El Festival de Teatro Clásico de Cáceres acoge el primer estreno absoluto de su programación: ‘Pândiga’, una coproducción entre Portugal y Extremadura que reinterpreta una farsa de Gil Vicente escrita en 1521 sobre la llegada del pueblo gitano. Cinco siglos después, la obra regresa a escena para tender un puente entre aquel viaje y las migraciones actuales.

La propuesta apuesta por una convivencia de lenguas en la que el portugués domina el espacio escénico. Solo una voz en español, la del juglar interpretado por Santi Senso, guía al público. El propio actor y director ha señalado que «en esta obra se va a hablar en muchos idiomas sin poner un subtítulo porque tenemos que abrazar esa cultura», subrayando así el carácter abierto e inclusivo del montaje.

Puente entre pasado y presente

El espectáculo establece un claro paralelismo entre las migraciones históricas y las contemporáneas. Santi Senso ha destacado que «hay testimonios en la obra de migrantes de África, Ucrania, de Siria que es lo actual lo presente ¿como les recibimos?», introduciendo así una reflexión directa sobre la acogida y la convivencia.

Música como identidad cultural

La música desempeña un papel esencial como reflejo de la diversidad cultural. El director musical, Carlos Mil Homens, ha explicado que «la música es un reflejo de lo los propios músicos un portugués un africano un iraní y un ucraniano». Una mezcla que convierte el escenario en un espacio donde diferentes culturas dialogan a través del sonido.

Además, Mil Homens ha detallado que la obra aborda «nuestra temática y la forma en como nosotros hemos recibido, nosotros la sociedad, los migrantes a través de los siglos», reforzando el mensaje central de la pieza.

De este modo, ‘Pândiga’, cuyo significado es celebración, se presenta como una historia que sigue abierta cinco siglos después, invitando al público a reflexionar sobre el pasado y el presente de las migraciones.